“民族的脊梁”鲁迅肖像——李平个展

李平老师最近创作了鲁迅先生肖像系列当代水墨作品，令人耳目一新，视觉冲击比较强烈。

水墨画大致可分为三大类：一、偏向传统的水墨作品，这类作品极具传统水墨的特质，强调对传统笔墨语言的继承和发扬。这类作品目前是水墨画领域的主流。

第二类是新文人画，这类作品在程式语言表达上已经幵始突破传统，但还是和传统文人画的笔墨与精神实质紧密相连。

第三类主要是偏向实验性和观念性的新水墨画，从文化层面上看，新水墨画是最具有当代水墨的实质与表达的。

李平老师这系列作品偏向第三类，即实验性和观念性的新水墨画，利用现代水墨语言，新的形式手法，不同的角度去刻画 ，简而概括，大刀阔斧，铿锵有力。体现了鲁迅先生的精神风骨。

毛主席评价他是伟大的无产阶级的文学家、思想家、革命家，是中国文化革命的主将。也被人民称为“民族魂”。

鲁迅（1881.9.25～1936.10.19），浙江绍兴人，原名周树人，字豫山、豫亭，后改名为豫才。他时常穿一件朴素的中式长衫，头发像刷子一样直竖着，浓密的胡须形成了一个隶书的“一”字。

整理了些许鲁迅先生的语录，配以李平老师水墨画供大家欣赏

”中国人的性情是总喜欢调和折中的，譬如你说，这屋子太暗，须在这里开一个窗，大家一定不允许的。但如果你主张拆掉屋顶他们就来调和，愿意开窗了。“

——鲁迅《无声的中国》

“群众，尤其是中国的——永远是戏剧的看客。

牺牲上场，如果显得慷慨，他们就看了悲壮剧；

如果显得觳觫，他们就看了滑稽剧。

北京的羊肉铺常有几个人张嘴看剥羊，仿佛颇为愉快，人的牺牲能给他们的益处，也不过如此。

而况事后走不几步，他们并这一点也就忘了。”

——鲁迅《娜拉走后怎样》

“勇者愤怒，抽刃向更强者；怯者愤怒，却抽刃向更弱者。”

——鲁迅《华盖集·杂感》

“楼下一个男人病得要死，那间壁的一家唱着留声机；对面是弄孩子。楼上有两人狂笑；还有打牌声。河中的船上有女人哭着她死去的母亲。人类的悲欢并不相通，我只觉得他们吵闹。”

——鲁迅《小杂感》

“中国各处是壁，然而无形，像“鬼打墙”一般，使你随时能“碰”，能打这墙的，能碰而不感到痛苦的，是胜利者。”

——鲁迅《碰壁之后》

“猛兽是单独的，牛羊则结队；野牛的大队，就会排角成城以御强敌了，但拉开一匹，定只能牟牟地叫。人民与牛马同流，——此就中国而言，夷人别有分类法云，——治之之道，自然应该禁止集合：这方法是对的。”

——鲁迅《春末闲谈》

面具戴太久，就会长到脸上，再想揭下来，除非伤筋动骨扒皮。

贪安稳就没有自由，要自由就要历些危险。只有这两条路。

其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。

伟大的心胸，应该表现出这样的气概——用笑脸来迎接悲惨的厄运，用百倍的勇气来应付一切的不幸。

时间就是性命。无端的空耗别人的时间，其实是无异于谋财害命的。

真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。

我之所谓生存，并不是苟活，所谓温饱，不是奢侈，所谓发展，也不是放纵。

其实即使是天才，在生下来的时候的第一声啼哭，也和平常儿童的一样，决不会就是一首好诗。

躲进小楼成一统，管它冬夏与春秋。

单是说不行，要紧的是做。

空谈之类，是谈不久，也谈不出什麽来的，它始终被事实的镜子照出原形，拖出尾巴而去。

友谊是两颗心的真诚相待，而不是一颗心对另一颗心的敲打。

改造自己，总比禁止别人来得难。

横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。

希望是附丽于存在的，有存在，便有希望，有希望，便是光明。