一心 独白丨骆俊清：一起去找那条空空如也的山间小道

| 五里云雾 61cm×39cm

五里云雾——身退归隐处，偷闲学少年。

| 心向往之 27cm×47cm

心向往之——不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。

| 壬寅之虎 88cm×46cm

壬寅之虎——似虎，非暴厉恣睢；非虎，似如虎添翼。寓意：驱邪禳灾，招财旺财。

骆俊清和她的绘画：一心 独白。她从生命体验里重新出发，一心寻一种成熟的比抽象的光和影更令人愉悦的表现。禅意的山水，沉静的园林，温和的佳卉，让她的画有了更珍贵的用途。什么掌控着画笔，或者说风格，已经描绘出了应该有的内里深处的文心？轻盈，淳朴，这是骆俊清内心的林泉高致。

骆俊清和她的绘画：一心 独白。

| 花香之夜 24cm×59cm

花香之夜——八月十五的月圆节，弥漫着桂花香的夜，寄托对佳人的思念之情。

| 空濛薄雾 25cm×70cm

空濛薄雾——山高水阔，寥雾间天水相与，一水一思绪......

| 光景无边 35cm×67cm

光景无边——人生漫漫，好景相随。

| 敬仰大自然 25cm×36cm

敬仰大自然——高山巍巍，使人敬仰，师恩如山。

在数字与程序的工作世界里度过很长时期以后，当骆俊清翻开书页并初用一些透视的感觉画下这书页时，她是在与自己的过去告别。无法用言语表达自己心里强烈的愉悦感。“虽巨大却被忽略”，这是她面对数字世界最大的感受。作为曾经的一位财务总监，岁月在绘画上短暂的那种美被拉长，她习字，画山水，以禅意为旨，皈依的还是内心的那种初心。“虚实结合，构成板块黑白，或是云里雾里，或是拙出智慧。”——在她的老师刘云泉先生眼里，这是一种天赋。

一心 独白。

访谈里骆俊清淡然回应我们的问题。她笔下的风景带着罡风吹过的纯净，不仅没有表达那些过往岁月的粗糙和其他的可见特性，还透出那么淡淡的一种存在更深处、用一种无相无惧的笔调显出的不再迟暮的热情。她领着我们走入画室、茶室、花园，这里无疑是她的精神飞地，新的优美的园林线条给其作品带来了情绪底色，而更多关于她审美的观照则来自多次去川西藏区的采风写生。

| 边城一角 20cm×35cm

边城一角——沈从文先生的著作《边城》，两位摆渡人依着绿水，守着渡船，向来往的人展示着乡民的古道热肠与善良。

| 畅游江山 35cm×56cm

畅游江山——游历康巴风域后之游记创意。

| 袅袅余音 35cm×28cm

袅袅余音——-安贫乐道，自得其乐。

| 无名则有名 28cm×24cm

无名则有名——根据陋室铭的“山不在高，有仙则名”创作。

| 看山非山.望水非水 47cm×35cm

看山非山.望水非水——写生梭木大峡谷后，突发感悟“看山不是山，看水不是水的人生境界”的意境创作。

她的山水往往给人以版画的感觉。山有着整洁的边缘，水则是空白，空，白，山的尖顶仿佛带有睿智的表情，成为所有生动之物的表情的总领——只要它们有精神的或人类的感情。她时常在音乐里寻找创作的灵感窗口，比如年少时听到的《走在乡间的小路上》，这使得她的笔触有了轻松喜悦的令人产生回忆感的意味，那些没有复杂笔性的局部像是平平淡淡、容易上口的歌唱，可往往这样的“上口”，成为孤独境遇中的自我畅达与心灵享受。还有前两年流行的《这世界那么多人》，能量在身上聚集——那种总有一天要将说话和叙述落实到纸面的冲动，在她的脑海里变向，成为她作品里“以少胜多”的诱因。骆俊清喜欢禅意的表达，画山画水画景抒情都不必说尽的适可而止。

这像是某种可贵的自止。一心有用意，一意有用心。

| 彩云间 37cm×32cm

彩云间——根据李白的诗句“朝辞白帝彩云间......”创作。

| 生命之源 70cm×35cm

生命之源——冰川会不会变成人类最后的淡水？

| 一际 70cm×35cm

一际——山川一隅的意境，象征丰收景象。

她的“笔墨感知生命与自然”。这和我最近正在读的彼得·汉德克【奥地利】《去往第九王国》的线索意味非常接近。进入她的画作并不难，但要通过这样的笔触理解她却要花些功夫，对观者来说，阅读她的作品会产生某种回忆，这种回忆并不是什么随随便便的回首往事，而是一种正在进行的行为，这样的回忆行为赋予所经历的东西地位，体现在使之继续想象的结果中，体现在她浅浅的描绘里。那种“浅浅”的表达带着某种不经意的色彩，或许是她还未确定，似是而非，“山似山，水似水，山水不似人不似”的状态，异乎寻常又似曾相识……这部书里的三个部分“盲窗”、“空空如也的山间小道”和“自由热带稀树草原与第九王国”带着些许神秘的气质，有叙述象征的点点星火。而在撰写这篇文字的时候，我正读到她作品里作为一个人生旅行者感受生命况味的思考与独白：当她每每躲进画室，沉思于一个个被打上标记的词语时，她的目光便落在山边那条条空空如也的山间小道上，觉得它们变成了一行行需要书写的图像。因为“没有这些词语的隐含，这个地球，不管是黑色的，还是红色的，或者是绿色的，便是一片无与伦比的荒漠。”（彼得·汉德克【奥地利】《去往第九王国》）也许，在见惯了那些构营精巧、笔墨精道的山水之作后，骆俊清这种松动“无为”的禅意，会带领我们走上另一条别致的山道，路上无风无险，没有孤寺与羁旅，一切都是自己与自然对话的平和、平静与平淡，只要第二天早晨所有的东西都可以再一次变得优美而恰当。

| 神韵 33cm×32cm

神韵——写生时，突发以花喻景的灵感。

| 纸短情长 41cm×27cm

友谊长存——花有话语，画有画译，此花达此译。

| 国色天香 47cm×30cm

国色天香——根据刘禹锡的诗句“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”创作，以牡丹借喻对一好友的赞誉。

| 乐以忘忧 68cm×34cm

乐以忘忧——开心之时创作，那时那刻只有愉悦与快乐。

| 春的来意 68cm×34cm

春的来意——如果时间是从指间溜走，那春意便在花开时携来。

| 独尊 68cm×34cm

独尊——特立独行还是标新立异，那只是卓乎不群罢也。

| 吉祥图 84cm×34cm

吉祥图——玉兰与鸟的结合，吉祥如意的象征。

骆俊清，

高级经济师

西南财经大学，本科会计学，研究生工商管理。

曾就职于某制药公司，财务总监；后辞职专注于书画。

受家庭环境的熏陶，自幼喜欢书画。师从刘云泉先生先后学习书法和水墨画，在其跟随陈滞冬先生学习工笔画。

一心——骆俊清&贾霞中国画双人展

参展艺术家：骆俊清 贾霞

展览策划及执行：刘燕秋 魏香君 陈晓艳

展览地点：岁月艺术馆（成都市高新区芳草西二街19号3楼）