正德和田玉研究中心
作品解读：
和田玉是在异常苛刻的条件下才能生成的稀有矿物集合体，它历经千万年的形成历程就是一部和田玉生命诞生的史诗。和田玉一般包裹在大理石中，需要进行剥离，这恰合本作品子宫里的神女即将降临的寓意。和田玉是有生命的，通常用昂贵来评价它的高贵其实很俗气，生命是无价的。本作品完美地把和田玉天性高贵圣洁的属性和原石的先天形状与设计题材结合起来，呈献给大家关于生命的诞生、新生，人类生生不息、循环繁衍的自然规律，令人类自身都为之感动。
玉料的纺槌形状很像女性丰满的小腹，和孕育中膨胀后的——确切地说，是不完整的子宫的剖面图。边缘处微卷的“皮肉”有厚度和质感。睡在里面的美人线条流利而清晰，勾勒出丰腴饱满的女体，像成熟的桃子一般诱人。乳房圆融，乳头秀美，甚至可以看得出腰身的柔韧。四肢肢节明朗，肌肉紧实，白生生的莲藕一般。手若葇荑，面如满月，眼睛狭长，欲睁还闭，似睡似醒，最是那两弯眉，仿佛一睁开眼就能放飞的精灵。交叠的双腿，一只手娇懒地搭扣在胸前，恰似“婴儿睡”的赤子姿态。走过脱胎而出的艰难的旅程，降临时刻已然宁静。本作品的子宫中安睡的不是胎儿，而是代之以纯洁的玉美人，这无疑升华了新生命的定义。禅宗说：“大死一番”，道家说：“劫后重生”，重生是别样的新生，婴孩也是别样的婴儿，这一切都以玉美人作为表征。画面中子宫缺口的寓意是“破茧而出”，如同蚕—蛹—蛾逐次蜕变一般的过程，周而复始的生命循环。
子宫表面斑驳、浅浅深深的黄色由浅至深散布，像可爱的小鸡雏成长中颜色变化的顺序。配合雕像主题，增添了生动活泼的感觉。这是玉雕中巧色技法的运用。巧色的雕刻工艺古而有之，运用玉皮的颜色作为玉器的巧色来点缀玉器，增强玉器的观赏性、艺术性。巧色技艺的形成是自然而然的，古人在雕琢时会尽可能地保留玉料原石上的颜色，并且让颜色很好地结合于题材之中，成为玉器中的亮点。巧色已经成为现代玉雕的主流。
寓意阐述：
世界上有一种感动不分种族、国界、政治、文化，那就是对于生命降临的感动。婴儿降临人间，父母喜悦的泪水源于对生命的伟大与神奇的感动，人本能的情感流露，没有一丝伪装、刻意。雕塑《玉美人》表现的是孕育中的子宫，女神般的新生命，玉女本身既是生命、也是母性的存在——这一切都和生命息息相关。子宫的缺口透露着生命即将降临的信息，兼具破茧而出的意味。本作品传达给人们的一个理念是：越是简朴、真挚的情感，越宜用最纯洁、最自然的表现手法来予以呈现。作品中的核心寓意或许包括：裸体—人之初、赤子的概念，裸而不妖不俗，生命本该是神圣的存在，成长是一次次的新生！
背景分析：
玉雕《玉美人》是裸女艺术在玉文化艺术中的别样体现。特别是选用白度及油润度都极佳的和田玉籽料雕刻裸女题材，裸体玉女的柔滑白皙的皮肤、油润的质地，就如同富有弹性的真实的肌肤一般，吹弹可破。裸体艺术一直以来都是西方艺术史中一个永恒的主题。但裸体艺术在中国，打破古老道德和传统艺术观念，却经历了相当的波折和抗争。玉雕裸女题材作品初现时，也受到不同的评价。一些思想比较保守、传统的人不能够接受玉雕裸女题材，觉得它太世俗——但事实却是，这种题材却能够将和田玉那种白润细腻又充满质感的优势发挥到极致。人文主义者则认为——赤裸的人体是最美的，而女性的柔美又是最美丽的；将玉的温润与女性的柔美两相结合，当是美的极致体现。
玉雕作品《玉美人》做到了材料与设计题材的高度契合，并在充分把握、深切理解雕刻题材所包裹的文化底蕴的基础上，成功地发掘、提升、创造出了作品的深刻寓意和文化附加值。有新意的作品无疑具有更高的价值。
